艺术采风

山水起神韵　牡丹共妖娆

——画家刘松会的艺术语境

□中国美术评论家　李克俭

  唐刘禹锡一语诗云：“唯有牡丹真国色，花开时节动京城” （《赏牡丹》），揭示了牡丹被誉为“国色天香”的审美奥妙。牡丹出类拔萃，雍容华贵，技压群芳，娇妍欲滴，娓紫嫣红, 花中国粹，充分彰显了千古流芳之盛唐气象与民族精神以致于，武皇凄美动人的传说，那玉指一挥，洛阳满城牡 丹花开；以致于，李白将牡丹与贵妃媲美，博明皇龙颜大悦, 有诗为证："云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓，若非群玉山 头见，会向瑶台月下逢”（《清平调》）。牡丹集成了浪漫主义的 泱泱品格和时代精神。

三首其一

牡丹文化，光耀千秋。

      牡丹艺术，为历代文人雅士之钟情。

千百年来，作为中国画的独特的花鸟题材，经历代画家的 艺术磨砺，是可谓千碑林立、名家辈出。时至当代，牡丹画家 可谓风起云涌，名作佳品目不暇接。然而令众多画家困惑与深 思的问题也随之而来：牡丹题材由俗（自然）到雅（艺术）， 又由雅到俗的“回归”；长时期传承的国画牡丹技法积累沉淀 下来，自然形成一种或多种技巧模式、思维定势，使牡丹绘画 的技法摩写出复制，或重复古人，或重复名家的庸俗之作比比 皆是；牡丹题材的“荒漠化”现状，导致牡丹绘画成“精美的玩意儿”而缺失艺术生命力，成为制约和影响国画牡丹艺术的 创新与发展，“瓶颈”难以突破；牡丹艺术真正需要再一次由 俗到雅的“回归”

由此，引领和探索前行的艺术家难能可贵。作为中国牡丹 之乡洛阳牡丹画家的刘松会先生，用了半个多世纪的心血与汗 水，探索与凿拓出这一条新的“回归”之卩试图在牡丹题材的“荒漠”滩涂中凿拓出一汪清冽的“甘泉”。刘松会的凄苦 与甘甜，带给牡丹艺术前行之路一缕淡淡的曙光。

纵观刘松会先生的牡丹艺术语境，不难看出，他的牡丹艺 术开创了一方新文人“山水牡丹”气象和人文景观。是可谓一方水土养一方人。刘松会作为牡丹之乡的本土画家，对牡丹文 化的深刻认知和对北方故土山水的眷顾，多了 一份乡愁和情结。

  半骯紀的潘心採菱:繡点矿代鼓为擅长的山水画技法離会 枝丹艺术之中,较好的音构-种品旗超卓、气韵独特的“山水 仕丹”语境；以山水背景为铺陈，以艺术牡丹为主俺，构图呈 山水气韵,牡丹生札住然的态势丄鱼墨语言多元融通，灵动鲜 活的牡丹画卷，从両完成貝亨牡丹”的理系建树沛水杜矿艺诺景之—：如密会於“山水焰丹”，首先表现出"山水牡 丹疽美学体系的创新；包括刘松会艺术思想、艺术理念、艺术 恩路对传统艺术思嬉的颠覆与翻新。传统思维有云：花鸟画作 为艺术本体的独立性，几于山水无缘,也水为大科，花鸟为小 科，大小之分野，不可通透老，二者极难融合。在这个节点上，刘松钉敵了 “实破”"阳注二"壹面亩水与牡丹技法上濯以 融合的难点切入，在牡丹艺术的营构中，着重考虑牡丹花弁姿.态与山水背景巧妙融•为一体，牡丹的构图即是山水的构图，花 、顺势山水取向，在画面中注入具有“博大与精微”的时代精 神，注入艺术思您 提升作品的意境生成品质，拓展牡丹艺术 的视觉空间，增添作品的文化底蕴。

语景之二：“山水牡丹，既得山水之神韵，又得牡丹之生机；山水之空灵、气韵，往来飞动，随峰峦叠嶂而博大、壮观： 牡丹之娇妍、滋润，随山势灵动而宏阔、壮美；牡丹形态之“静”, 融入山高水长之“动”，而山水之“静”，又融入牡丹花开生命 之“动”，山水与牡丹浑然天成，山水起神韵，牡丹共妖烧，一扫传统牡丹艺术之柔弱、甜美，彰显“山水牡丹”的风骨之

之美，更重要的是，壮丹苕们蹄于山水之气势、气韵、气紀 “山水牡丹”之笔项突破冷统牡丹绘画技巧，得益于油画思 维、国画思维、山水画思维、花鸟画思维，以及水粉水彩青绿、浅绛山水等，多种艺术思维方式的碰撞、冲突、磨砺，臻于笔墨语景的完美融会、渗透；山水与牡丹的高远、深远、平远等 散点透视效果，融入没骨、大小写意、乃至泼笔、泼墨、泼彩 等技法水乳交融，透視出笔曜语言的多元思维，使“山水牡丹” 画而更加平韵、华滋"增加画面的厚重度、深邃度、联想度。尤其是“山水牡丹”山水色彩和花卉色彩的和谐运用，更彰显艺术家的笔法、墨法、彩法的放纵与开合，以及超凡的艺木胆识，娴熟精致的艺术技巧。

  由此可见，刘松会先生的“山水牡丹”艺术，无论是从艺术理念的植入，还是山水与牡丹的艺术融合，以及作品笔墨语 言的美学构建，都无疑体现和提升直业冬“山水牡丹”艺术的文化价值和艺术价值，大大提升了牡丹艺术的品位和品质。 这无疑是对中国牡丹艺术创新的示范与引领。人们期待着，这 种万千气象的“山水牡丹”，将给中国牡丹艺术的前行与发展， 拓展出一方怎样的艺术天地。